Ho conosciuto Paola per lavoro visto che si occupa di comunicazione on line e i nostri due mondi sono contemporaneamente uguali e diversi. Entrambe di occupiamo di immagine e comunicazione, però gli ambienti sono diversi: per me quello materiale della carta, per lei quello virtuale del web. Fino ad un certo punto… ovvero fino a quando non abbiamo capito che la nostra diversità era un’occasione splendida di contaminazione.
Da allora è stato un dialogo serrato, spesso quotidiano, con continue sollecitazioni da entrambe le parti a esplorare i nostri rispettivi pianeti.

Quando mi ha chiesto di progettarle il suo primo biglietto da visita, dopo averle ideato il nuovo logo, i nostri mondi per circa un mese si sono divisi ed è calato il silenzio su questo progetto.

Paola: “E’ vero. Dopo averle chiesto questa cosa, non ho più detto nulla. Non le ho dato alcuna indicazione (se non i miei dati), né ho espresso alcuna preferenza su stile e colori. Per un mese circa non ho mai fatto domande sullo stato dei lavori, sentivo che la strada giusta era quella di affidarmi completamente a lei, lasciandole prima di tutto il tempo per trovare quello che cercava: l’idea giusta.”

Naturalmente un progetto creativo, quando si realizza veramente, non è facile da raccontare. Contiene in sè alcuni ingredienti misteriosi che rendono ogni prodotto unico e irripetibile, direi anche non copiabile.
Comunque la sfida era bella e non piccola, visto che entrambe ci occupiamo di comunicazione. Ma ora a distanza di qualche giorno, mi rendo conto di aver voluto mostrale qualcosa con questo biglietto: la magia della carta. Seppure molto bello anche su video, esprime tutte le sue possibilità solo dal vivo.

Considero, anche nell’era digitale, il biglietto da visita come uno strumento di comunicazione tanto piccolo quanto di valore. Solitamente è il primo messaggio di comunicazione visiva che si dà e spesso è quello che rimane per farci ricordare.  Paola è una persona straordinaria, è una persona che esce dagli schemi, non poteva di certo presentarsi con un biglietto semplice da Corporate.

Il primo passo, per rappresentarla, è stato fatto nel logo. Mi piaceva l’idea di associarla ad un fiore, un fiore insolito che dopo l’impollinazione si divide in tanti piccoli semi leggeri che volano alti e lontani, questa è l’immagine che ho del pensiero di Paola. Così è nato il logo e le conseguenti immagini per lo slider del suo sito. Il biglietto da visita ha voluto essere un rafforzativo di questa immagine. Il colore pastello per indicare  la dolcezza femminile, il gioco negativo/positivo ne rappresenta, in contrapposizione, la forza e la determinazione. La stessa immagine fotografica è riportata  in negativo, sul fondo colorato, e positivo appena percettibile sulla parte bianca. Abbiamo cercato di rappresentare la profondità del pensiero di Paola utilizzando un cartoncino molto particolare lo Stardream Crystal delle Cartiere Cordenons, questa carta contiene pagliuzze iridescenti che riescono a dare un effetto ottico di leggera tridimensione alle immagini fotografiche, per capire bene di che effetto si tratta… non resta che chiedere un biglietto a Paola!!!

Io sono favorevole ad accettare quando in palio c’è lo sviluppo di un lavoro molto interessante o lo sviluppo di un rapporto continuativo garantito almeno per un anno, in caso contrario no, per questione di serietà professionale. Cosa significa? Significa che chi lavora con coscienza e serietà non puó permettersi di non farsi pagare. Faccio un esempio piuttosto ricorrente, la progettazione di un logo. La progettazione di un logo non è affatto cosa banale, occorrono ore di ricerca, di prove di studio. Spesso mi capita di perdere ore per piccolissime modifiche ma finche l’armonia, l’equilibrio e la comunicabilità dell’immagine su cui sto lavorando, non sono perfette, non mi sento di poterlo sottoporre al cliente. Perchè progettare un logo, piuttosto che qualsiasi altro strumento inerente al Brand, è una grossa responsabilità, potrebbe compromettere il successo del cliente.

Trovo davvero poco etico presentare proposte spersonalizzate, scopiazzate in qua ed in la tanto per far numero. Altra cosa che non tollero è la moltitudine di proposte, di prime proposte. Ma come si fa a sottoporre ad un cliente una decina o più di layouts, significa non sapere proprio cosa consigliare, significa sparare nel vuoto. Una agenzia del genere cosa puó offrire? Sarebbe come se il medico ci mettesse davanti una decina o più di farmaci e ci chiedesse di scegliere quello che ci fa guarire, che medico sarebbe? Progettare una immagine significa iniziare un percorso con il cliente, tradurre in segni cio che il cliente o l’azienda vuole comunicare, e quando il cliente non è in grado di esternare ciò che vuole, va guidato fino ad ottenere tutti i dati necessari per poter iniziare il progetto, a quel punto le proposte curate e studiate appositamente non potranno che essere al massimo 3.
Le tre proposte dovrebbero essere quasi perfette, per quasi perfette intendo che, a parte qualche piccolo ritocco in fase esecutiva, o alcuni interventi richiesti dal cliente, dovrebbe essere pubblicabile.
Diverso è quando a fronte di proposte a rischio, si prospetta le continuità del progetto, ovvero nell’esempio specifico del logo, si prospetta il coordinamento dell’immagine aziendale. Già perchè un logo puó essere perfetto ma se viene coordinato in modo errato perde molto della sua efficacia, anzi, certi coordinamenti sono talmente mal fatti che rischiano di danneggiare l’azienda comunicando disordine, discontinuità, inaffidabilità.

Quindi, suggerisco a tutti coloro che pensano di chiedere “proposte a rischio”, di riflettere bene su quanto riceveranno in cambio e valutare attentamente il valore del proprio Brand che sta diventando sempre più un patrimonio aziendale.

Mida, società di consulenza e formazione milanese, organizza il proprio Annual Meeting che nel 2011 ha un focus molto innovativo: il WE e la We(R)Evolution. Paola Cinti, consulente per la comunicazione e il social networking, si sta occupando della campagna comunicativa e cerca un logo, un invito cartaceo, una locandina e un’idea forte intorno a cui far ruotare anche un blog dedicato.
Paola: “Porto in una delle prime riunioni organizzative ben 7 proposte realizzate da un nostro fornitore, ma il responsabile dell’evento (Marco Poggi) non sente che abbiano colto il senso del messaggio che svilupperemo nella giornata del 6 ottobre. In effetti il tema è molto innovativo e l’intera organizzazione è rivoluzionaria anche per noi… ci serve un’idea nuova e molto forte”.

Analisi

Non so se si può parlare di vera e propria analisi della situazione, forse dopo è stato così. All’inizio è stato un susseguirsi di “occasioni”. Io non conosco Mida e loro non conoscono me, ma Andreas Voigt conosce entrambi e mi stimola a creare un’idea da proporre. Mi piacciono le sfide e il titolo dell’evento è stuzzicante: We(R)Evolution!
Andreas mi passa un documento che parla di WeEconomy, è il momento di studiare, pensare, elaborare per poi dimenticare tutto e lasciarsi andare all’immaginazione e all’intuito…
Ricordo la sensazione di essere ancorata in porto dalle idee di “cambiamento” e “rivoluzione” in cerca della rotta per rappresentarle, fino al momento in cui trovo nella stessa parola Revolution l’indicazione per prendere il mare aperto: rivoluzionando la parola decido di specularla, lasciando alla sfumatura di colore il compito di mantenere il senso di lettura! L’utilizzo del font “condensed” mi permette di accorciare un po’ la parola e l’extra bold di sottolinearne la forza…
E’ solo a questo punto che rendo conto che la parola Evolution vista allo specchio rivela 3 parole magiche che possono rappresentare con un colpo d’occhio i contenuti del Meeting… Noi-Tu-Love!
Lo guardo e.. Capisco che è lui, FUNZIONA!!! Non pensiamo nemmeno a possibili alternative… nasce così il logo (che vedete nella foto).
So che l’idea c’è ed è buona, non mi rimane che mandarla a Paola (che conoscerò proprio in questa occasione) e aspettare l’esito che avrà alla successiva riunione organizzativa. Naturalmente, visto che sono qui a raccontarvela, è andato tutto bene. Mida si sente subito ben rappresentata dall’idea che viene considerata da tutti originalissima e applicabile a tutte le loro esigenze comunicative.

Sviluppo

Il logo è il primo passo del lavoro che ora dovrà ispirare anche un invito cartaceo ed una locandina, mentre la creazione del blog verrà affidata alle mani di Andreas.
Ci serve un’immagine e anche qui le ipotesi proposte si sviluppano verso due direzioni fondamentali: una che possa esprimere sobriamente l’identità dell’azienda e il target di riferimento oppure un’altra che dia al tutto una forza intrinseca e con essa anche una spinta energetica che rappresenti il titolo e lo rafforzi.
Questa seconda ipotesi ci stimola di più specie la scelta dell’immagine… Ripensando alle rivoluzioni artistiche del passato mi è tornato in mente il quadro di Munk, “L’urlo” che segna il passaggio da “impressionismo” a “espressionismo”, così abbiamo inserito una immagine che molto lo ricorda.
La scelta si orienterà velocemente verso la seconda proposta, a questo punto non rimane che costruire una struttura grafica che possa contenere il logo e l’immagine. Il colore di Mida è l’arancione che ben sia affianca ad una foto in bianco e nero, inoltre è un colore vivo che ben si lega con tutta l’idea.
Solo pulizia, rigore e sintesi possono circondare una immagine così particolare. Utilizziamo un font semplice, e giochiamo con dimensioni e spessori ottenendo cosi anche la sequenza di lettura, una volta ottenuto il bilanciamento ottico dei pesi…
Stampo una copia e me la attacco alla parete (faccio sempre così con le mie creazioni…) e dopo qualche piccolissimo ritocco invio il PDF a Paola.
Come ho capito che tutto aveva funzionato? Il 6 ottobre mi reco a Milano per partecipare al meeting We(R)Evolution e… nella sala le pareti erano tappezzate delle nostre locandine! Mi è sembrata un’ottima dimostrazione di gradimento.
Qualche mese dopo mi arriva il bando di un concorso per “La miglior campagna dell’anno” sul sito Created, d’accordo con Paola iscriviamo la nostra locandina e… Beh, terzo posto!!!! Grande soddisfazione.

Interpreti:
Paola Cinti (consulente comunicazione e social networking per Mida)
Susanna Baraldi (owner at TimeAdv)

Paola Cinti: “Ciao Susanna, vorremmo che ci progettassi un biglietto di auguri con uno stile grafico nuovo rispetto ai precedenti, ma che in qualche modo richiami l’idea del We che ha caratterizzato la nostra ultima collaborazione. Naturalmente hai carta bianca… io non ti dirò nulla”
E’ la prima volta che chiediamo a TimeAdv di progettare un biglietto di auguri. Non ci conosciamo ancora molto bene, decido di lasciarle il massimo della libertà che ci permetterà di scoprire qualcosa di più di entrambe e, quindi, far crescere le nostre possibilità di collaborazione anche futura.

Susanna Baraldi: Progettare un biglietto di auguri di Natale non è mai cosa semplice, il rischio di rimanere intrappolati in alcuni stereotipi è sempre in agguato. Occorre capire l’orientamento del cliente, il briefing è abbastanza preciso ma non conoscendo ancora bene le esigenze di Mida non ci rimane altro che fare qualche tentativo per saggiare il terreno.

Paola: Arrivano le prime tre proposte e sento che siamo sulla strada giusta, ma naturalmente risentono del fatto che Susanna non ha avuto da me alcuna indicazione sulla nostra realtà e sui nostri gusti. Ora dobbiamo indirizzare la nave verso la direzione giusta e questo in parte è compito mio… una lunga chiacchierata su Skype ci allineerà perfettamente.
E’ stato straordinario accorgerci ancora una volta di quanto la sintonia e la collaborazione trasformino un fornitore in un vero e proprio “partner”, e di quanto il lavoro così si trasformi in un piacevole dialogo che porta risultati in tempi veramente ristretti.

Susanna: Mentre parlavo con Paola mi sono resa conto che stavo visualizzando con maggiore chiarezza come sarebbero state le nuove tre proposte. Sono state alcune parole chiave ad ispirarmi: sogno, follia, eleganza, armonia… ENERGIA!

Paola: Arrivano finalmente le nuove tre proposte e sono tutte molto belle, ma ovviamente una ci conquista più delle altre. Non solo è veramente nuova, ma ci colpisce per l’energia e l’eleganza che emana. Ora non ci rimane che aspettare le proposte definitive sia per la versione da inviare via email che per quella su carta.”
Siamo molto colpiti dalla creatività di Susanna e dalla sua capacità ad interpretare e rendere visibili le nostre richieste con una rapidità e con una professionalità non comuni.

Susanna: Non è facile trovare un cliente in grado di darti tali soddisfazioni, l’intesa con Paola di Mida è davvero singolare, considerando che ci siamo viste una sola volta, ma l’entusiasmo e la semplicità con cui riesce a trasferirci le richieste e soprattutto lo spazio che ci lascia, sono il vero segreto per stimolare sempre la nostra creatività!

Il Natale si avvicina ed io sento il dovere di fermarmi un attimo per dedicare un pensiero a tutti coloro che quest’anno, passando dalla mia vita professionale l’hanno resa ancora una volta straordinaria ed irripetibile.

Ho conosciuto Andreas su Linkedin, leggevo le sue pubblicazioni su alcuni gruppi comuni. E’ una persona che stimo molto, mi sono ritrovata spesso d’accordo sul suo punto di vista, mi e’ sempre sembrato un punto di vista “innovativo”. Quando parlando con lui mi ha accennato al fatto che avrebbe voluto un restyling del suo logo…  è partita la sfida.

Come accontentare un incontentabile??? Che tra l’altro fa un lavoro molto vicino al tuo??? Nulla di più avvincente! Ci siam rimboccate le maniche ed abbiamo studiato “Innovando”.

Cosa fa, ma soprattutto COME lo fa. “Innovando” fa comunicazione in modo anticonvezionale ma soprattutto lo fa in modo chiaro e diretto, senza tanti fronzoli! Ecco la chiave del nostro restyling… la SINTESI! Ora era tutto chiaro il nuovo logo doveva avere: Pulizia, geometria, sintesi, creatività ma soprattutto doveva avere riconducibilità al precedente.

Per ottenere riconducibiltà abbiamo cercato l’elemento più caratterizzante. Lo sguardo rappresentato da cerchi in proiezione. Abbiamo eliminato il profilo umano, ormai superfluo ed abbiamo rappresentato l’occhio con due cerchi concentrici e da li abbiamo fatto partire la proiezione, lo sguardoUna volta ottenuto il simbolo grafico caratterizzante, ci siamo concentrate sul font. Provando la scritta “INNOVANDO” con diversi font, abbiamo trovato l’armonia solo in AvantGardeDemi, maiuscolo.

Abbiamo lavorato quindi sia sul logo che sulla locandina, usando un immagine fotografica di fortissimo impatto, che vuole appositamente richiamare al famosissimo quadro “l’urlo” di Munch, poiché all’epoca in cui visse il famoso autore, questo quadro rappresentò un periodo di cambiamento dall’arte impressionista a quella espressionista, proprio come questo meeting vuole essere un momento alla ricerca di cambiamenti nell’economia.